这位“电影界莎士比亚”惊艳亮相之前，西方眼中的日本只有富士山、艺伎和樱花

在人类电影史上，黑泽明堪称传奇。斯皮尔伯格说：“黑泽明是我的启蒙恩师，电影界的莎士比亚。”科波拉说：“如果能和黑泽明一起拍电影，我宁愿当一个助理。”认为“只有黑泽明能够改编《百年孤独》”的马尔克斯，在黑泽明逝世后打消了将这本书拍成电影的想法。

上海书展期间举办的“那些年，我们钟情的日影往事——《黑泽明之十二人狂想曲》《日本青春电影物语》分享会”上，同为北京电影学院校友的三位电影学者张愉、苗杰、周天一与读者分享了关于黑泽明和日本青春片不得不说的故事。

《黑泽明之十二人狂想曲》一书来源于早稻田大学电影大师课程，由12位教授与业界学者深度解读电影大师黑泽明的影像世界。本书由张愉导师、早稻田大学教授岩本宪儿与武田洁前后两任日本影像学会会长执笔，囊括了《罗生门》的音乐、《七武士》的常民构造、《野良犬》的都市影像、《白痴》的狂欢化、《续姿三四郎》的幽鬼的肖像、《乱》中的能与狂言、《梦》中的梵高、《八月狂想曲》中的生与死……

有了这十二部“黑泽明”解读带来的广阔视野，读者便可以理解，缘何日本媒体评价曾这样评价：“在黑泽明之前，西方世界想到日本的时候，是富士山、艺伎和樱花；从他开始，西方世界想到日本的时候，是黑泽明、索尼和本田。”

本书翻译之一苗杰分析黑泽明电影的配乐技巧时说，黑泽明尝试在重点突出的伤感场景里采用轻松带有反差效果的音乐，“他一贯主张电影音乐与画面不应只是相加，而必须是相乘的关系，也许他向来偏爱的对位法即可对此作出说明。《罗生门》电影音乐中一个显著特征就是，不论画面内外，不存在现实声音的客观音乐，只让主观音乐作为电影音乐存在。”