仙女仙男式哭泣，不值得粉丝鼓吹

《一代宗师》章子怡。

《小偷家族》安藤樱。

《亲爱的》黄渤。

【涨姿势】

这两年，“教科书般的哭戏”“×××哭戏”话题总是能登上微博热搜榜，点开热搜你会看到，要么是营销号和粉丝安利的动图九宫格，里面的小生小花们一个个哭得凄婉动人、梨花带雨，或者是正在宣传期的剧集的某位演员哭泣的片段视频。但与其说这些是“教科书般的哭戏”，倒不如说是“仙女/仙男式的哭泣”，优美有余，但离被写入表演教科书还是有点距离。

那么，什么样的表演才更称得上“教科书般的哭戏”？在我们平时谈到的表演理论中，往往会提到“体验派”、“方法派”、“表现派”这三种主要表演流派。具体到哭戏中，我们可以大致来说，“体验派”演员会沉浸在触发角色哭泣的戏剧情境中，亲历其人生经历与情感变化；“方法派”演员会在表演时回想自己的类似经历；“表现派”演员则会有意设计角色在哭泣时的神情状态、动作习惯。

在具体实践中，三种方法很难孤立存在。可以说，那些称得上精湛、完美的表演，大多是三者结合的产物。

凭借《一代宗师》里的宫二第十二次封后的章子怡，在片中贡献了一场精彩的“隐忍式哭戏”。宫二向自己暗恋多年的叶问倾诉衷肠，她语调平静、眼眸低垂，似乎极力克制着内心的百转千回，但眼中闪动的泪花却泄露着她的情感。

“隐忍式哭戏”讲究平中见奇，可谓少一分太平，多一分太俗。而当这样的哭戏落到演技欠缺的演员手中，例如《建党伟业》中饰演小凤仙的杨颖身上，则会完全变成“眼药水+皱眉嘟嘴”的空洞表演，其间的差别，正在于演员有没有通过走心的体验来增强人物的故事感和感染力。

“突转式哭戏”更多层次、变化。例如《甜蜜蜜》中张曼玉饰演的李翘看到米老鼠文身时由笑转哭，又如《小偷家族》中安藤樱饰演的柴田信代被问到小孩子都叫她什么时，她仿佛失忆一般陷入恍惚，眼泪猝不及防地流下，令人心酸动容。

“突转式哭戏”最戳中人的正是那情绪变化的一瞬间，人物甚至还没有意识到自己的悲伤，身体已做出诚实反应，试图掩盖却欲盖弥彰。这类哭戏对演员情绪的转换、节奏的把控都有着极高要求，失败的表演大多是因为变化生硬或流于表面，若非演技纯熟一般不会轻易尝试。

“外放式哭戏”表演方式更外放。既可以像《李米的猜想》中周迅那样，通过扭曲的面部表情、撕心裂肺的呼喊来表达内心绝望；也可以像《亲爱的》中黄渤无助地蹲在角落，哭到“涕泗横流”；还有《唐山大地震》中徐帆哭得上气不接下气，还一边说着请求女儿原谅；在综艺《我就是演员》中，宋轶表演的《离开雷锋的日子》片段，则是通过音调的升高和轻微失控来表现人物的委屈和心酸。

很多新人的表演“装模作样”远大于内心情感的传达，才会显得虚假、浮夸。例如陈伟霆在《活色生香》中的一段哭戏就有“干号”的嫌疑。

总而言之，“教科书般的哭戏”的确是对演员专业素养的一次严格考验，它既要求敏锐的感知、细致的观察，又需要有足够的表演技巧和人生阅历，同时对他人、对世界持有开放、悲悯的心态，只有这样才能够真正走入角色内心，奉献给观众直击灵魂的表演。

白贺（评论人）